Wie ich gelernt habe, über Neonazis zu lachen

Ich schreibe über viele jüdische Filme und Fernsehsendungen in einem breiten Spektrum – Sendungen, die unterschiedliche Wertigkeiten jüdischer Identität untersuchen, wie „Long Story Short“, oder die sich mit dem chassidischen Leben befassen, wie „Shtisel“. Aber es gibt ein gemeinsames Genre, das mich verärgert: Die düstere Warnung.

Dies ist eine häufige Form jüdisch geprägter Medien, die über meinen Schreibtisch läuft. Vielleicht ist es ein Holocaust-Film oder eine Fernsehsendung. Vielleicht geht es um modernen Antisemitismus. Vielleicht geht es um Neonazis. Aber die Absicht all dieser Maßnahmen ist klar, nämlich die Öffentlichkeit vor dem Aufstieg extremistischer Ideologien zu warnen. „Wir sollten uns alle große Sorgen machen!“ Sie schreien das Publikum an. „Nazis sind überall!“

In Nürnberg stellen die Charaktere mit ernstem Ton fest, dass selbst scheinbar normale Menschen zu großem Bösem fähig sein können. Die Amerikaner, sagen sie, sollten aufpassen, dass der Hass der Deutschen nicht an ihre Küsten gelangt. In Serien wie „A Little Light“, in denen es um Miep Gies‘ Heldentum beim Verstecken der Frank-Familie geht, ist die offensichtliche Botschaft, dass ganz normale Menschen sich dem Kampf gegen die bösen Nazis stellen müssen. Es ist alles schmerzhaft plump.

Ich stimme zu: Wir sollten aus der Geschichte lernen und auf den zunehmenden Antisemitismus achten. Aber auch diese Nachricht wird alt. Wir werden taub dafür. Wenn der wirksamste Weg, die Rückkehr des Faschismus oder Nationalsozialismus zu verhindern, darin bestünde, den Leuten einfach zu sagen: „Nazi schlecht!“ dann würde es nie ein Problem geben.

Deshalb war ich so fasziniert, als ich mir endlich „One Battle After Another“ ansah, nachdem er bei den Golden Globes als Bester Film ausgezeichnet worden war und eine Menge Oscar-Nominierungen erhalten hatte. Ein Großteil des Films ist tatsächlich eine Satire auf den christlichen Nationalismus und seine Verbindung zur Nazi-Ideologie. Und diese satirische Linse verleiht ihm eine schärfere und überzeugendere Einstellung als die meisten Filme zu diesem Thema, die ich behandelt habe.

Der Film beginnt mit den French 75, einer linken Gruppe, deren genaue Verpflichtungen über eine vage Haltung für Einwanderung und gegen The Man hinaus unklar sind. Nach etwas Politik

l-Aktionen – Freilassung von Einwanderern in einem Internierungslager, während sie „Viva la revolución!“ rufen. – Sie lösen sich auf, wenn ein Überfall schiefgeht. Der Film beginnt Jahre später mit dem ehemaligen französischen 75-Sprengstoffexperten Pat (DiCaprio) und seiner inzwischen jugendlichen Tochter Charlene (Chase Infiniti), die unter den angenommenen Identitäten Bob und Willa leben, aus Angst, dass ein alter Agent von The Man, Colonel Steven Lockjaw – perfekt gespielt von Sean Penn in seiner überheblichsten Pünktlichkeit – hinter ihnen her sein könnte.

Wie sich herausstellt, ist er es. Sehen Sie, Lockjaw versucht, dem Christmas Adventurers Club beizutreten, einer Gruppe elitärer weißer Rassisten und christlicher Nationalisten – jedes Mitglied scheint der Milliardärsklasse anzugehören –, die sich dafür einsetzt, die Welt „sicher und rein“ zu machen. Ein Teil des Interviewprozesses für Lockjaw besteht darin, zu schwören, dass er „in den USA als Nichtjude geboren“ ist und nie eine interrassische Beziehung hatte. Aber er hat es getan – er hatte eine Affäre mit Willas Mutter, einem schwarzen Revolutionär der französischen 75. Er vermutet, dass Willa seine Tochter sein könnte, nicht die von Bob, und wenn ja, könnte sie Lockjaws vergangene Sünden dem Christmas Adventurers Club preisgeben, der ihn bereits verdächtigt, in seiner „Pflicht zur Rassenreinigung“ „sanft“ zu sein.

Der Rest des Films ist größtenteils eine slapstickige, absurde Verfolgungsjagd. Bob, der das letzte Jahrzehnt damit verbracht hat, Gras zu rauchen und seiner Tochter hilflos Vorträge zu halten, erinnert sich kaum an seine Zeit als Pat, der Sprengstoffexperte. Er kann mit der neuen Generation von Aktivisten nicht mithalten und pflanzt sich in eine Gasse, als er versucht, sich drei Teenagern anzuschließen, die über Dächer Parkour machen.

Es ist viel los – Untersuchungen zur Männlichkeit im militärisch-industriellen Komplex, zum Ego und zum politischen Idealismus, zum Alter und zum Aktivismus. Und natürlich der christliche Nationalismus und der vornehme Rassismus, die in unseren Eliteinstitutionen verankert sind.

Aber „Eine Schlacht nach der anderen“ stellt keine didaktische Parallele zu den christlichen Nationalisten in unserer gegenwärtigen Regierung dar; Wir sehen zum Beispiel keinen Charakter, der das Lob für Hitler abweist, wie es JD Vance getan hat, oder der Norwegen bittet, uns Einwanderer zu schicken, statt „Scheißländer“ wie Somalia, wie es Donald Trump gerade getan hat. Stattdessen ist der Christmas Adventurers Club gleichzeitig schwindelerregend bösartig und völlig lächerlich. Ihr feierlicher Gruß lautet: „Alle grüßen den heiligen Nick.“ Eine mütterliche Gestalt bietet den Mitgliedern Bananenpfannkuchen an, während sie zu ihrem Clubhaus marschieren, als würden sie zu einem Pfadfindertreffen für Erwachsene gehen, ohne einen Mord zu planen. Das heimliche Klopfen an ihrem unterirdischen Bunker wird im Rhythmus von „Jingle Bells“ angeklopft. Ihre Glaubensbekundung scheint sowohl dem Kern der weißen Vorherrschaft treu zu bleiben als auch völlig, offensichtlich aus den Fugen geraten zu sein: Mitglieder des Clubs seien, so sagen sie, „anderen Menschen überlegen.“

Die Kraft eines Films oder eines Buches besteht darin, dass es jemandem ermöglicht, Ideen durch die Geschichte und die Charaktere zu erforschen und umzusetzen. Wenn Sie so sehr befürchten, dass ein Publikum die beabsichtigte Botschaft nicht versteht, dass Sie ihm beeilt sagen, was es ist, hindern Sie es am Ende daran, wirklich zu verstehen, was das Werk sagt, oder über die darin aufgeworfenen Fragen nachzudenken und zu seinen eigenen Schlussfolgerungen zu kommen. Es drängt den Betrachter zur Ziellinie, ohne ihm die Möglichkeit zu geben, sich mit der Kunst auseinanderzusetzen.

Es war eine Erleichterung zu sehen, wie „One Battle After Another“ den Extremismus seiner Schurken aufspießt und sie spürbar unheimlich statt nur bedrohlich böse macht. Es ist effektiver, eine Ideologie zu untergraben, indem man sie lächerlich seltsam macht, als jeden zu beschimpfen, der es wagt, ihr zuzustimmen.

Falls Ihnen jedoch der Gedanke entgangen ist, dass die Weihnachtsabenteurer Neonazis waren, ist das Ende des Films kaum zu übersehen. (Hier ist Ihr Spoiler-Alarm.) Lockjaw erfährt, dass er endlich die Genehmigung für den Beitritt zum Club erhalten hat, und erhält ein Eckbüro. Als er seine Füße auf den Schreibtisch stellt und sich stolz in seinem Stuhl zurücklehnt, beginnt ein zischendes Geräusch; Tatsächlich hat der Club von seinem Verbrechen der interrassischen Sünde erfahren, und wie alle guten Nazis vergasen sie ihn dafür.

Mit Nazis kann man schließlich nicht gewinnen.